![\"konkrete](\"http:\/\/www.kausel.de\/wordpress\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/Colorfield-painting-60-x-50-und-60-x-50-cm-scaled.jpg\")
<\/a>konkrete Malerei, konkrete Kunst, Malerei mit reinen,ungemischten Pigmenten. Je 60 x 50 cm.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Konkrete Kunst, konkrete Malerei, Malerei mit reinen,ungemischten Pigmenten. 60 x 60 cm und 60 x 50 cm.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Abstrake Malerei, konkrete Malerei, 60 x 60 cm, \u00d6l auf Leinwand auf Keilrahmen.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Vernissage Galerie der K\u00fcnstler M\u00fcnchen<\/p><\/div>\n
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<\/a>Blue 29, ultramarinblau und Red 122 Magenta. \u00d6l, Acryl auf Leinwand auf Keilrahmen. 2025. Je 60 x 60 cm.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Green 50. Neu: Malerei mit reinen, ungemischten Pigmenten. \u00d6l auf Leinwand auf Keilrahmen, 60 x 60 x 3,8 cm. 08.10.2025<\/p><\/div>\n
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<\/a>violet 14. \u00d6l auf Leinwand auf Keilrahmen. 50 x 50 x 2,8 cm. Neu: Malerei mit reinen, ungemischten Pigmenten. 08.10.2025<\/p><\/div>\n
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<\/a>Abstrakte Malerei, 95 x 95 cm, \u00d6l auf Leinwand, neu: Juni 2025. mit reinen, ungemischten Pigmenten.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Neu, Juni 2025. Abstrakte Malerei. \u00d6l auf Leinwand auf Keilrahmen. 50 x 42 cm. Mit reinen, ungemischten Farben.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Malerei im Museum f\u00fcr konkrete Kunst in Ingolstadt<\/p><\/div>\n
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<\/a>Malerei. Blau. \u00d6l auf Leinwand.
Museum f\u00fcr konkrete Kunst Ingolstadt<\/p><\/div>\n
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<\/a>Malerei mit reinen, ungemischten Pigmenten.<\/p><\/div>\n
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<\/a>konkrete kunst, Ausstellung mit Werken von: G\u00fcnter Fruhtrunk, Marcello Morandini, Max Bill, Hejo Hangen, Josef Albers, Richard Paul Lohse, Thomas P. Kausel, Josef Linschinger, Eugen Gomringer, Heinz Gappmayer, Otto Herbert Hajek, Victor Vasarely, Piero Dorazio, Jean-Pierre Husquinet, Hans J\u00f6rg Glattfelder, Rudolf H\u00e4rtl, G\u00fcnther Uecker, Anton Stankowski.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Ausstellung kunsthaus Rehau, Eugen Gomringer Ausstellung Thomas Kausel, konkrete kunst<\/p><\/div>\n
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<\/a>konkrete Kunst, konkrete Malerei. Color field painting. \u00d6l auf Leinwand. Je 95 x 95 cm, zweiteilig.<\/p><\/div>\n
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<\/a>abstrakte Malerei, konkrete Kunst, color field painting<\/p><\/div>\n
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<\/a>konkrete kunst. art concrete.Konkrete kunst, eine Form der abstrakten Kunst. Thomas Peter Kausel konzentriert sich auf die Erforschung der Grundlagen der Malerei, insbesondere auf die Verwendung reiner, unvermischter Pigmente. Seine Arbeiten sind gepr\u00e4gt von einer wissenschaftlichen Akribie und einzigartigen Ansatz. Ein charakteristisches Merkmal seiner Werke ist das Einschreiben des internationalen offiziellen Namens des Pigments gem\u00e4\u00df dem Colour Index-System auf die Vorderseite des Gem\u00e4ldes, beispielsweise \u201eRed 255\u201c. Durch diese Praxis hebt er sich von anderen Vertretern der Konkreten Kunst ab und schafft einen hohen Wiedererkennungswert.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Malerei in blau. Mit dem seit 1925 publizierten Colour Index (C.I.) verf\u00fcgt Kausel \u00fcber ein Instrumentarium, das die weltweit rund 600 verf\u00fcgbaren Farbpigmente, von denen knapp 200 aufgrund ihrer hohen Lichtechtheit f\u00fcr die Malerei besonders geeignet sind, klassifiziert und mit einem international verbindlichen Code aus Buchstaben und Ziffern belegt. Anders als in physikalischen Ordnungssystemen wie etwa Newtons Farbkreis werden die Farben hier nicht nach der Wellenl\u00e4nge des reflektierten Lichts und damit nach ihrer Erscheinung gruppiert, sondern auf der Grundlage der molekularen Struktur ihrer Pigmente. So geh\u00f6ren auch solche Pigmente, die nach unseren herk\u00f6mmlichen Vorstellungen keinesfalls als verwandt betrachtet werden, dennoch der gleichen chemischen Gruppe an. Thomas Kausel verwendet f\u00fcr seine Werke ausschlie\u00dflich ungemischte Farben, die mit den im C.I. aufgef\u00fchrten Pigmenten hergestellt werden.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Kunstsammlung Kunstmuseum Stuttgart mit Gem\u00e4lden von Thomas Kausel. Malerei mit hochlichtechten, ungemischten Pigmenten. Die Auswahl der Farben erfolgt nach dem internationalen Colour Index, einer systematischen Klassifizierungsmethode, die Pigmente nach ihrer chemischen Struktur ordnet. Alle verwendeten Farben sind auf der R\u00fcckseite vermerkt. Auf der Vorderseite des Gem\u00e4ldes malt Thomas Kausel den Namen einer verwendeten Farbe, zum Beispiel „Red 255“, was ein unverwechselbares Wiedererkennungsmerkmal darstellt.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Konkrete Kunst von Thomas Kausel im Kunstmuseum Stuttgart. Kunstsammlung. Auf der Vorderseite des Gem\u00e4ldes malt Thomas Kausel den Namen einer verwendeten Farbe,, zum Beispiel „Green 50“, was ein unverwechselbares Wiedererkennungsmerkmal darstellt.<\/p><\/div>\n
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<\/a>konkrete Kunst von Thomas Kausel im Kunstmuseum Stuttgart. Malerei mit hochlichtechten, ungemischten Pigmenten.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Contemporary art. \u00d6l auf holz. Neu: Ich male nur mit den 154 best\u00e4ndigen, lichtechtesten Pigmenten. Rein und ungemnischt wirken sie sehr intensiv.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Kausels Quadrat der Farbintensit\u00e4t: Ein kreativer Durchbruch, der Reinheit und Bauhaus-Prinzipien vereint, um neue k\u00fcnstlerische Horizonte zu \u00f6ffnen. Farbpalette der Zukunft: Kausels Malereiforschung im Quadrat. Eine k\u00fchne Reise, die die Grenzen von Farbintensit\u00e4t und Reinheit herausfordert.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Hommage a Josef Albers:Unusual Interactions of Color \u2013 Hommage \u00e0 Josef Albers Malerei Die Ausstellung, bestehend aus 13 quadratischen Gem\u00e4lden, ist eine Hommage an den K\u00fcnstler Josef Albers, geboren in Bottrop (Albers Museum Quadrat Bottrop), lehrend am Bauhaus und in den USA. Albers` Farbexperimente enth\u00fcllten, dass die Farbe niemals so gesehen wird, wie sie tats\u00e4chlich ist. Die Wahrnehmung von Farbe kann tr\u00fcgerisch sein. Je nach Umgebung nimmt jeder Betrachter Farben unterschiedlich wahr. Thomas P. Kausel, geboren 1937 in Berlin, f\u00fchrt Josef Albers` Experimente weiter, aber: er malt nur mit den 154 hochlichtechten Pigmenten ungemischt. Und er w\u00e4hlt die Farben nicht nach seiner Inspiration aus, sondern nach dem Colour Index. Dieses Standardwerk ordnet die Pigmente seit 1925 nicht nach dem Aussehen, sondern nach deren chemischer Struktur und gibt ihnen internationale Namen: Pigment \u201eYellow 40\u201c ist Cobaltgelb. Da die chemische Klassifizierung keinesfalls durchwegs unserem Farbempfinden entspricht, erscheinen viele dieser Zusammenstellungen \u00fcberraschend und bisweilen sogar gewagt. Kommunale Galerie Berlin. Artothek Bezirksamt Charlottenburg-Wilmersdorf von Berlin, Fachbereich Kultur Hohenzollerndamm 176, 10713 Berlin www.kommunalegalerie-berlin.de<\/p><\/div>\n
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<\/a>Konkrete Malerei mit reinen, ungemischten Pigmenten, gem\u00e4\u00df Color Index System mit monochrom Red 122. Die Werke sind 60 x 50 x 3,5 cm und 40 x 40 x 2 cm.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Konkrete Malerei. Wilhelm-Hack-Museum Ludwigshafen, Workshop. Ausstellung Museum der Stadt Bad Berleburg.Ausstellung Flottmann Hallen der Stadt Herne. Atelier M\u00fcnchen.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Kunstsammlung in Museen. Werke von Thomas Peter Kausel sind in obigen Museen und \u00f6ffentlichen Sammlungen zu finden.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Werke von Thomas Peter Kausel sind in obigen Museen und \u00f6ffentlichen Sammlungen zu finden. \u00dcber 150 Arbeiten von Thomas Peter Kausel befinden sich in \u00f6ffentlichen Sammlungen und Museen.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Kunstausstellung mit Werken von Thomas Peter Kausel . Szenenwechsel „Farbe“. Museum f\u00fcr konkrete Kunst Ingolstadt.<\/p><\/div>\n
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<\/a>Museum f\u00fcr konkrete Kunst Ingolstadt. Thomas Peter Kausel zeigt die Ausstellungsvorbereitung, Aufbau der Ausstellung, Vernissage, Katalogherstellung.<\/p><\/div>\n
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Geordnete Farben<\/strong><\/p>\n Das k\u00fcnstlerische Programm Thomas Kausels lie\u00dfe sich beschreiben als unbedingte R\u00fcckf\u00fchrung von Malerei auf die reine, unverf\u00e4lschte Farbe. Sein theoretisch motivierter Ansatz thematisiert weniger die Ausdruckswerte von Farbe als vielmehr deren materielle Substanz und ihre Ordnungsprinzipien. Die wissenschaftliche Akribie, mit der Kausel dieses Programm verfolgt, erinnert an die im 20. Jahrhundert fortw\u00e4hrend formulierte Sehnsucht nach einer radikalen Versachlichung von Kunst, die insbesondere die konkrete Kunst pr\u00e4gt. Letztlich jedoch verweist die freie malerische Behandlung objektivierter Gestaltungsmittel auf die k\u00fcnstlerischen Qualit\u00e4ten einer Malerei, die sich ihrer vollst\u00e4ndigen Versachlichung entzieht.<\/p>\n <\/p>\n Mit dem seit 1925 publizierten Colour Index (C.I.) verf\u00fcgt Kausel \u00fcber ein Instrumentarium, das die weltweit rund 600 verf\u00fcgbaren Farbpigmente, von denen knapp 200 aufgrund ihrer hohen Lichtechtheit f\u00fcr die Malerei besonders geeignet sind, klassifiziert und mit einem international verbindlichen Code aus Buchstaben und Ziffern belegt. Anders als in physikalischen Ordnungssystemen wie etwa Newtons Farbkreis werden die Farben hier nicht nach der Wellenl\u00e4nge des reflektierten Lichts und damit nach ihrer Erscheinung gruppiert, sondern auf der Grundlage der molekularen Struktur ihrer Pigmente. So geh\u00f6ren auch solche Pigmente, die nach unseren herk\u00f6mmlichen Vorstellungen keinesfalls als verwandt betrachtet werden, dennoch der gleichen chemischen Gruppe an. Thomas Kausel verwendet f\u00fcr seine Werke ausschlie\u00dflich ungemischte Farben, die mit den im C.I. aufgef\u00fchrten Pigmenten hergestellt werden.<\/p>\n <\/p>\n Seine Installation 6 rote Stelen besteht aus sechs Holzbalken, deren Fassungen ebenso viele verschiedene reine Rotpigmente gleichsam im Raum materialisieren.<\/p>\n <\/p>\n Installation 6 rote Stelen mit verschiedenen roten Pigmenten.<\/p><\/div>\n <\/p>\n Auch die zweiteiligen Leinwandarbeiten wie Blau B 60 (Anthrachinon) und die drei anderen organischen Blaus vereinen jeweils nur Farben einer Gruppe. Dabei geht Kausel von einem frei gew\u00e4hlten Pigment aus, das er zum einen als monochromes Bild pr\u00e4sentiert und zum anderen mit weiteren Farben zu einer geometrischen Komposition zusammenf\u00fcgt. Da die Chemische Klassifizierung keinesfalls durchg\u00e4ngig unserem Farbempfinden entspricht, erscheinen viele dieser Zusammenstellungen \u00fcberraschend und bisweilen sogar gewagt. So bricht Kausel, dessen Werk in der aufkl\u00e4rerischen Tradition des Schaffens von Josef Albers steht, unser \u00fcbliches Denken in altbew\u00e4hrten Farbschemata und Harmonien auf und erzwingt einen neuen Blick auf ein scheinbar bekanntes Ph\u00e4nomen.<\/p>\n konkrete kunst. Geordnete Farben.<\/p><\/div>\n Durch die Verwendung eines standardisierten Ordnungssystems als Grundlage seines Verfahrens verleiht Kausel seinen Arbeiten eine wissenschaftliche Fundierung, die in der Bildgestalt aber nicht letzter Konsequenz aufscheint. Denn der C.I. legt jeweils nur den Bereich fest, dem die verwendeten Farben entnommen werden. Die letztendliche Auswahl trifft in einer freien und intuitiven Entscheidung der K\u00fcnstler, der sich dabei von seinen bildnerischen Vorstellungen und gestalterischen Prinzipien leiten l\u00e4sst. Auch die Anordnungen der Fl\u00e4chen sowie die unterschiedlichen Arten des Farbauftrags folgen nicht einem festgelegten Schema und zeigen damit keine objektivierte Formensprache. W\u00e4hrend einige Fl\u00e4chen von einer nahezu unpers\u00f6nlichen Gl\u00e4tte sind, werden andere als dynamische gestische Malerei gestaltet oder erhalten durch die Verwendung von K\u00e4mmen eine kr\u00e4ftige, die Materialit\u00e4t der Farbe betonende, Struktur.<\/p>\n Konkrete Kunst mit reinen, ungemischten Pigmenten.<\/p><\/div>\n Weitere Qualit\u00e4ten der aufgetragenen Farben werden durch ihre unterschiedliche Dichte sichtbar, die aus der Zahl der \u00fcbereinandergelegten Farbschichten resultiert. So kann beispielsweise dasselbe Blau auf zwei zusammengeh\u00f6rigen Tafeln in unterschiedlicher Helligkeit erscheinen. Diese gestalterischen Strategien, die den wiederholt formulierten Idealen der Konkreten Kunst von absoluter Klarheit und Gesetzm\u00e4\u00dfigkeit entgegenwirken, werden durch die Anbringung der jeweiligen chemischen Codes auf einzelnen Farbfeldern unterst\u00fctzt. Denn indem Kausel wiederholt Buchstaben verdreht und nicht alle Fl\u00e4chen bezeichnet, verweigert er diesen Beschriftungen, trotz ihrer sachlichen Erscheinung, die Funktion eines neutralen Instruments im Sinne einer wissenschaftlichen Codierung des Gesehenen.<\/p>\n Kausels malerisches Werk erscheint wie eine wissenschaftliche Versuchsreihe, die nach und nach alle Pigmente des C.I. und damit grundlegende Bedingungen von Malerei systematisch untersucht. Doch ist f\u00fcr Kausel immer das Spannungsverh\u00e4ltnis zwischen den objektivierbaren Gegebenheiten des Bildes, also den Farbverteilungen, und dem fertigen Gem\u00e4lde als k\u00fcnstlerischer Hervorbringung von entscheidender Bedeutung. So stellt er zwar mit \u201eWird Malerei \u00fcberfl\u00fcssig?\u201c eine grundlegende Frage nach der Rolle der Malerei, die er jedoch mit seinem malerischen Werk unmissverst\u00e4ndlich verneint.<\/p>\n konkrete kunst, ohne Farbe.<\/p><\/div>\n Das Diptychon zeigt mit Trennlinien und den chemischen Bezeichnungen die genauen Fl\u00e4chen und Farbverteilungen von Blau B 60 (Anthrachinon) und die drei anderen organischen Blaus an. Einer Partitur gleich enth\u00e4lt es alle eindeutigen Faktoren, die f\u00fcr die Herstellung dieser Bilder notwendig sind. Anders aber als in anderen Arbeiten, die die allgemeine Bezeichnung einer Farbe ihrer malerischen Ausgestaltung gegen\u00fcberstellt und dadurch die universelle Bedeutung des sprachlichen Ausdrucks hervorhebt, offenbaren sich der Gegen\u00fcberstellung bei Kausel die spezifischen \u00e4sthetischen, emotionalen und \u2013 auch diese Deutung steht dem Betrachter offen \u2013 symbolischen Qualit\u00e4ten, die das ausgef\u00fchrte Gem\u00e4lde als Kunstwerk \u00fcber seine reine Struktur und chemisch erfassbare Substanz erheben. Doch ist f\u00fcr Kausel die handwerkliche Arbeit des ausf\u00fchrenden K\u00fcnstlers entscheidend f\u00fcr die Wirkung seiner malerischen Et\u00fcden, die zwar aus rational bestimmbaren Elementen bestehen, gleichwohl aber nicht-rationale, \u00e4sthetische Erfahren erlauben. <\/p>\n <\/p>\n Die Wechselwirkungen der Farbe. Inspiration durch die Ausstellung Josef Albers, Museum Quadrat Bottrop.<\/p><\/div>\n Josef Albers – die Wechselwirkung der Farben. Albers experimentierte mit Farben, Formen, Linien, Fl\u00e4chen und ihren Wechselwirkungen auf die kognitive wie subjektive, visuelle Wahrnehmung. \u00a0\u201eNur der Schein tr\u00fcgt nicht\u201c. Er hatte wie Piet Mondrian gro\u00dfen Einfluss auf die Entwicklung der amerikanischen Malerei. \u00a0Sein Werk z\u00e4hlt zu der konkreten Kunst. Mit dieser Serie dokumentiert Kausel seine Untersuchungen \u00fcber das Zusammenwirken der Farben\u00a0 \/ „interaction of color“, \u00a0von mehreren aneinandergef\u00fcgten, ungemischt auf den Bildtr\u00e4ger gespachtelten, quadratischen oder rechteckigen Farbfl\u00e4chen, deren Pigmente nicht physikalisch \u2013 nach Farbt\u00f6nen \u2013 ausgew\u00e4hlt wurden, sondern nach der chemischen <\/strong>Zusammengeh\u00f6rigkeit. Auch hier wird verdeutlicht, dass ein Betrachter Farben f\u00fcr sich und miteinander je nach Umgebung v\u00f6llig unterschiedlich wahrnimmt.<\/p>\n <\/p>\n konkrete Kunst, Kunstausstellungen: K\u00fcnstlerhaus Graz, Graphothek Berlin Reinickendorf, St\u00e4dtische Galerie Flottmann Hallen Herne, Goethe Institut Budapest<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n Dauerausstellung 2023 Kommunale Galerie Berlin. Kunstsammlung der Galerie mit Werken von Thomas Peter Kausel<\/p><\/div>\n <\/p>\n Ausstellung Flottmann Hallen der Stadt Herne. Durchmesser ca. 40 cm. Malerei auf Holz.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n St\u00e4dtische Galerie Filderstadt. Ausstellung<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n Kunstverein Neckar-Odenwald e.V. „Was ist das blaueste blau?“<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Goethe Institut Casablanca, Maroc. Ausstellung mit Werken von Thomas Peter Kausel.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Halle f\u00fcr Kunst, K\u00fcnstlerhaus Graz Ausstellung<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n St\u00e4dtische Galerie, Rathaus Galerie Verden\/Aller<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n St\u00e4dtische Galerie Haus Seel Siegen. Ausstellung mit Werken von Thomas Peter Kausel<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Konkrete Kunst St\u00e4dtische Galerie in den Flottmann Hallen Herne. Kunstausstellung. Werke von Thomas Peter Kausel.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n St\u00e4dtische Galerie Herne in den Flottmann Hallen, konkrete kunst, Thomas Kausel, Kunstausstellung.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Goethe Institut und Thai German-Cultural Foundation Bangkok, Thailand. Malerei von Thomas Peter Kausel<\/p><\/div>\n <\/p>\n Konkrete Kunst auf Holz. Ausstellung St\u00e4dtische Galerie Haus Seel Siegen.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n Thomas Kausel, konkrete Kunst, Ausstellung, St\u00e4dtische Galerie in den Flottmann Hallen, in Herne.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n konkrete Kunst, pouring, 85 x 85 cm und 60 x 90 cm.<\/p><\/div>\n <\/p>\n Kunstverein Erlangen.Ausstellung Konkrete Kunst. \u00d6l auf Leinwand.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n Contemporary Art, konkrete Kunst im Museum Bad Berleburg<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Ausstellung im Museum Wilhelm-Morgner-Haus Soest, Kunstverein Soest.<\/p><\/div>\n <\/p>\n Kunstverein Augsburg im Holbeinhaus: „Die Farbe ist das Thema“.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n Muzeum Ziemi Chelmskiej, Polen. Ausstellung<\/p><\/div>\n <\/p>\n Kunstausstellung mit Gem\u00e4lden von Thomas Peter Kausel im Kunstverein Hochrhein elV. Bad S\u00e4ckingen<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n St\u00e4dtische Burggalerie Stolberg.Ausstellung mit Werken von Thomas Peter Kausel<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n St\u00e4dtische Galerie Herne in den Flottmann Hallen. Malerei von Thomas Peter Kausel.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n Malerei in blau und magenta – inspiriert wurde Thomas Kausel durch die Werke von Piero Manzoni im Museum f\u00fcr Moderne Kunst Stockholm Schweden. Jede Arbeit ist 50 x 50 x 2 cm gross, auf Leinwand und Holz. Arbeiten von Thomas Kausel sind weltweit in \u00fcber 150 Museen und Kunstsammlungen zu finden. Hier nur einige: Musee Jenisch Vevey Schweiz, Sprengel Museum Hannover Deutschland, Albertina Wien \u00d6sterreich, Staatliche Kunstsammlung Dresden, Staatliche Kunsthalle Karlsruhe.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Bezirksamt Reinickendorf von Berlin, <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Thomas P. Kausel, konkrete Malerei, Farbfeldmalerei im Fontane Haus Berlin.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n St\u00e4dtische Galerie in den Flottmann Hallen Herne. Malerei auf Holz mit reinen,ungemischten Pigmenten. Durchmesser 40 cm je Teller.<\/p><\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n<\/a><\/a><\/a><\/a>
\nText: Rasmus Kleine. Tobias Hoffmann Museumsleiter. Museum f\u00fcr konkrete Kunst Ingolstadt.<\/p>\n<\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a>
Abteilung Kultur und Kunst zeigt neue Arbeiten in der Artothek Berlin Reinickendorf von Thomas P. Kausel<\/p><\/div>\n<\/a><\/a>